Sinikka Murto & Pekka Hokkanen
18.02. - 08.03.2009
Pekka Hokkanen: Elämänhinta
Pekka Hokkanen
Tämän näyttelyn työstämisprosessi alkoi vuoden 2007 kesällä, jolloin sain ensimmäisen teokseni idean. Näyttelyn ensimmäinen valmistunut teos oli Fuusio I, jossa käsittelin jo näyttelyn teemaa, ihmismielen monimutkaisuutta sen kauneuksineen ja kauheuksineen. Minulle heräsi tuolloin ajatus tehdä seuraavaan näyttelyyn kaksi teossarjaa, jotka käsittelisivät samaa aihetta, mutta olisivat kuvamaailmaltaan hieman poikkeavia.
Taiteellinen prosessi on kuitenkin alati muuttuva tila. Näin ollen myös pyrkimykseni ovat menneen kahden vuoden aikana muuttuneet jonkin verran. Olen yrittänyt tavoittaa teoksissani tunnelman sijaan rehellistä kuvailmaisua siitä, mitä tunnen eläessäni tässä yhteiskunnassa. Olen käsitellyt sortoa, eläinten oikeuksia, ihmisten piittaamattomuutta ja muita epäkohtia, joita yhteiskuntamme sisältää. Olen pitänyt tärkeänä yhä myös teoksen arvoituksellisuutta, surrealistista kieroutumaa, joka kerta toisensa jälkeen saa minut innostumaan.
Taide on minulle kanava, jonka kautta saan purkaa sisälläni kuohuvia ajatuksia ja tunnetiloja. Tämä on erittäin meditatiivista, sillä silloin sisimmässäni tunnen suurta iloa ja rauhaa varjon siirtyessä pois tieltä. Taideteos ei ole minulle esine, jolla koristetaan huone tai muu tila. Se ei ole myöskään jotakin suurta ja oivaltavaa, kaunista tai rumaa. Rehellinen taideteos on sielullinen tuotos, joka elää.
Sinikka Murto
Akvarelli on alani. Nopea, spontaani työskentelytapani sopii parhaiten tähän lajiin. Saadakseni aikaan onnistuneen lopputuloksen minulla täytyy olla vahva näkemys siitä, mihin pyrin. Tavoittelen aina ns. flow-tilaa, ja siihen päästyäni työ vie minua kohti päämäärää. Olen kuin väline, joka pitelee kevyesti kiinni liikkuvasta siveltimestä. Paras akvarelli syntyy itsestään, vaivattomasti, nopeasti ja vaistonvaraisesti. Keveys ja herkkyys sekä hetkellinen tunnetila näkyvät lopputuloksessa.
Grafiikka on toinen vahva lajini. Siinä tavoittelen lähinnä tiivistä tunnetilaa, jossa pieneen kuvaan mahtuu iso asia. Parhaimmillaan kuva puhuttelee, eikä jätä katsojaa kylmäksi. Grafiikan menetelmiä on paljon. Haen jatkuvasti uusia keinoja toteuttaa tavoiteltu tulos, ja näyttelyssä esitän viimeisimpiä aikaansaannoksiani ja uudenaikaisia tekniikoita. Taiteilijan vapaus antaa mahdollisuuden monenlaisiin toteutustapoihin, mikä kiehtoo kokeilunhaluista mieltäni.
Asun ja työskentelen Lahdessa, missä minulla on oma, hiljainen ateljeeni luontomaisemin kaukana maailman melskeestä.
Näyttelyn järjestämistä on tukenut Lahden kaupungin kulttuuritoimi projektiapurahalla.

